Ik zoek stijl

Mickael Brana (2016) zegt dat het erg belangrijk is om een specifieke consistente stijl te hebben als illustrator. Deze individuele stijl verteld wie jij bent als designer, wat je het liefst doet en het beste kan. Het onderscheid jouw werk van dat van anderen. Tijdens deze seminar zoek ik de beste manier om je eigen stijl te vinden en pas ik die toe. De uiteindelijke illustratie komt in de vorm van een festivalposter.

Concept poster (eigen werk)

 

Context, Scope en Definitie

Mijn seminar gaat over individuele illustratiestijl en hoe je die van jezelf kan vinden. Een individuele stijl is iets psychologisch verteld Stephanie Ross(2001). het komt voort uit je interesses, voorkeuren, keuzes, skills en procedure. Richard Wollheim(1987) legt uit dat het verschil tussen general stijl en individuele stijl is dat je de eerste kan leren en de tweede gevormd moet worden. Er zijn vele manieren om je illustratiestijl te vinden, maar er zal vast een bepaalde opeenvolging van manieren zijn die het beste resultaat geeft. De hoofdvraag die hier bij hoort is: Hoe kan ik het ontdekken van mijn illustratiestijl het beste aanpakken en dit doen in de vorm van een festivalposter voor Thuishaven Zomercircus?

De deelvragen zijn dan:

Wat zijn de stappen in het ontwikkelen van je illustratie stijl?

Hoe kan ik deze stappen het beste toepassen voor het vinden van mijn stijl?

Wat moet ik weten voor het maken van een festivalposter voor Thuishaven Zomercircus?

Methode en Aanpak

Ik ben van plan om het project als volgt aan te pakken: Ik ga blogs, interviews, lezingen, boeken en Ted talks doorzoeken naar bepaalde stappen die voorkomen in het zoeken naar je stijl. De stappen die het meeste voorkomen en die het beste aansluiten op mijn plek in het proces selecteer ik dan voor mijn stappenplan. Dit stappenplan ga ik vervolgens zelf uitvoeren om te testen. Ook wil ik een professional vragen om naar mijn proces te kijken en feedback te geven. Verder zal ik een klein onderzoek doen naar Thuishaven Zomercircus door middel van een interview met 6 regelmatige bezoekers.

 

Het stappenplan

Uit het onderzoek heb ik het volgende stappenplan opgezet. 

Stap 1: Kijk naar werk dat je tot nu toe al hebt gemaakt.

Stap 2: Zoek inspiratie in stijlen die jou het meeste aanspreken, ga hier in oefenen.

Stap 3: Experimenteer met verschillende mediums.

Stap 4: Vind je eigen ‘iets’ dat jouw illustraties uniek maken.

Stap 5: Volg een illustratiecursus en/of zoek iemand die je professioneel kan begeleiden.

Stap 1

Het is hier de bedoeling dat je goed gaat kijken naar de illustraties die je tot nu toe al hebt gemaakt. Door te kijken naar de wijze waarop je natuurlijk illustreert kun je al veel over je stijl komen te weten.

Illustrator Tania Mccartney(2015) verteld hoe zij eerst haar stijl niet goed genoeg vond omdat het niet “perfect en realistich” was. Maar toen ze haar eigen “slordige en naïeve” manier van tekenen begon te omarmen kwam haar stijl pas echt tot zijn recht.

Hier heb ik erg veel van geleerd. Ik heb altijd het idee gehad dat mij illustraties niet echt ‘af’ waren. Nu zie ik juist dat de missende achtergronden en de niet digitaal uitgewerkte illustraties veel zeggen over mijn stijl.

Oudere illustraties (eigen werk)

Stap 2

Het vinden van inspiratie in stijlen is erg belangrijk. Zo beschrijven Mati McDonough(2012), Dakota Mitchell en Lee Haroun(2007) dat het vinden van inspiratie één van de eerste stappen is in het vinden van je artistieke stijl. Het is de bedoeling dat je je droomstijlen verzameld waar je het liefst in zou willen werken en hier in gaat oefenen.

Voor

  Na

Ook Alyssa Monks(2015) beschrijft dat haar stijl pas echt uniek en eigen werd toen zij een inspiratie vond.

Dit heb ik gedaan door een moodboard te maken van mijn grootste inspiratiebronnen en deze stijlen toe te passen.

Illustratoren v.l.n.r. Alphonse Mucha, Kerby Rosanes, Svabhu Kohl, Tim Doyle, Margaret Morales, Justin Roiland, Antoni Tudisco, Anja Karboul, Celile Dormeau. Moodboard (eigen werk)

 

 

 

Droomstijlen (eigen werk)

Stap 3

Experimenteren met verschillende mediums kan je erg helpen in het vinden van je stijl (Zeke, 2015). Dit heb ik ook toegepast.

Beth Goody(2016) vertelde dat zij altijd al met dikke lijnen tekende en toen ze met stylus en tablet begon te werken dit echt tot zijn recht kwam.

(eigen werk)

       

James Joyce(2011) heeft me geïnspireerd tot het maken van deze digitale twee kleur illustratie bedoeld voor houtdruk. Een illustratie maken voor dit medium was voor mij erg nieuw. Alhoewel ik blij ben met het eindresultaat horen de nodige dikke lijnen niet bij mijn stijl.

Stap 4

Je stijl hoeft niet alleen je manier van tekenen te zijn. Je stijl kan ook ‘iets’ hebben dat het uniek maakt. Denk aan bijvoorbeeld een bepaalde inspiratiebron/kleurenpatroon of de voorwerpen/poppetjes die je illustreert. Je gaat opzoek naar dat wat altijd consistent blijft in al jouw werk.

   

Mikael Brana(2016) verteld dat zijn stijl van illustreren niet consistent is maar eerder de dingen die hij illustreert uniek zijn aan hem. Hij illustreert altijd gekke monsters uit zijn eigen universum.

Ook vertelde Derk Reneman(persoonlijke communicatie, 15 5 2018) in zijn lezing over eigenheid als ontwerper dat zijn inspiratiebron (Rotterdam en fictieve steden) een rode draad is voor zijn stijl.

Wat in mijn stijl constant blijft is dat een vrouw of dier altijd centraal staat. Ook mijn stijl blijft vrij constant: ik teken realistisch met een cartoon-twist. Ik gebruik vrijwel altijd dunne outlines.

Stap 5

Het is mogelijk om zelf je eigen stijl te ontdekken maar dit is niet ideaal. Seth Zeke (2015) raad aan om begeleiding te zoeken. Dit heb ik gedaan door externe professional Rik de Reuver (persoonlijke communicatie, 28 05 2018) om feedback te vragen. Hij vertelde mij dat ik goed op weg was naar mijn eigen stijl maar dat ik nog meer zou moeten maken om het verder te ontwikkelen. Verder heb ik Tijl Driegen (persoonlijke communicatie, 22 05 2018) gevraagd om illustrator aan mij uit te leggen. Tijl heeft voor verschillende opdrachten met illustrator moeten werken. Hierdoor heb ik onder andere geleerd hoe ik een gradient kon toepassen en vormen met kleur kon vullen.

Het eindwerk

Voor mijn uiteindelijke poster heb ik gekozen voor waterverf. Dit bleek mijn ultieme medium. Dit heb ik gecombineerd door het digitaal uit te werken. Voor de content heb ik vijf mensen geïnterviewd over thuishaven. Wat het meeste overeen kwam waren de kwallen. Ook heb ik de kleuren uitgekozen op basis van de interviews: kleuren van de ondergaande zon en van de zee. Mijn eigen stijl zie je terug in de compositie. De vrouw en de dieren staan namelijk centraal. Ook maak ik gebruik van mijn kenmerkende half realistisch half cartoon stijl met een dunne omlijning om de illustraties. Toch heb ik door deze illustratie zoektocht gekozen voor een achtergrond. Hier heb ik voor gekozen door stap 2

Eindwerk (eigen werk)

Evaluatie en conclusie

Dit project was voor mij erg leerzaam. Ik ben meer te weten gekomen over mijn eigen stijl en de werkwijze van andere illustratoren. Ik ben, nu ik mijn stijl heb ontdekt, zelfverzekerder en ik denk dat ik er erg veel aan heb voor mijn verdere carrière als CMD-er.

De toekomst van …

Mijn aanbeveling voor studenten of professionals die verder willen werken aan het stappenplan voor het ontdekken van je illustratiestijl is het dieper ingaan op het psychologische aspect van een individuele stijl. Ik denk dat er hier nog veel uit te leren is en dat het baad heeft voor het maken van een persoonlijker stappenplan. Ikzelf had helaas geen tijd om hier dieper op in te gaan.

Bronnen

Most relevant knowledge

Brana, M. (2016, 30 september). Developing your unique style [Blogpost]. Geraadpleegd op 25 mei 2018, van http://fridayillustrated.com/developing-your-unique-style-interview-illustrator-mickael-patino-brana/

McDonough, M. (2012). Daring Adventures in Paint: Find Your Flow, Trust Your Path, and Discover Your Authentic Voice-Techniques for Painting, Sketching, and Mixed Media. Beverly, America: Quarry Books.

Mitchell, D., & Haroun, L. (2007). Finding Your Visual Voice: A Painter’s Guide to Developing an Artistic Style. Cincinnaty, America: North Light Books.

Ross, S. (2001). What Gardens Mean (2e ed.). Chicago, America: The university of Chicago Press.

Wollheim, R. (1987). Painting as an art. Princeton, America: Princeton University Press.

 

Best practise

Church, G., Wyat, M., Ripley, L., Brana, M., & Goody, B. (2015, 21 mei). ILLUSTRATOR STYLE GUIDE – FINDING YOUR VOICE [Blogpost]. Geraadpleegd op 10 mei 2018, van https://freelancerclub.net/resources/blog/post/illustrator-style-guide-finding-your-voice

Mccartney, T. (2015, 2 augustus). Finding Your Illustration Style [Blogpost]. Geraadpleegd op 1 mei 2018, van http://taniamccartney.blogspot.com/2015/07/finding-your-illustration-style.html

Monks, A. (2015, 1 november). How loss helped one artist find beauty in imperfection [Video]. Geraadpleegd op 22 mei 2018, van https://www.ted.com/talks/dustin_yellin_a_journey_through_the_mind_of_an_artist#t-438477

Yellin, D. (2014, 1 oktober). A journey through the mind of an artist [Video]. Geraadpleegd op 20 mei 2018, van https://www.ted.com/talks/dustin_yellin_a_journey_through_the_mind_of_an_artist#t-438477

Zeke, S. (2015, 21 mei). 4 proven ways to develop illustration your own style [Blogpost]. Geraadpleegd op 4 mei 2018, van https://www.nyfa.edu/student-resources/4-proven-ways-develop-illustration-style/

Afbeeldingen

Mccartney, T. (2012, 5 Augustus) Finding your style. Geraadpleegd van http://taniamccartney.blogspot.com/2015/07/finding-your-illustration-style.html

Monks, A. (22 mei 2018). How loss helped one artist find beauty in imperfection [Video]. Geraadpleegd van http://www.123inspiration.com/incredible-paintings-by-alyssa-monks/fantastic-paintings-by-alyssa-monks-2/

Goody, B. (2015, 8 september). Tiger and antelope. Geraadpleegd van https://freelancerclub.net/discover/freelancers/bethgoody/image/34438/0/all

Joyce, J. (2004, 6 mei). Oh me oh my. Geraadpleegd van https://printclublondon.com/shop/oh-me-oh-my/

Brana, M. (2016, 15 juni). Breastcancer awareness print. Geraadpleegd van http://www.mickaelbrana.com/where-are-they-going-

English Summary

I’ve always been interested in illustrating, but I never really had a particular style. The I wanted to discover mine in this seminar. I did some research and discovered a few steps that work best. You have to look at the style you work in now,  you have to find inspiration from styles you want to work in, you can experiment with different tools, you have to find your ‘something’ that make your illustrations unique and at last you have to find guidance. I used these steps and made a poster for a festival in my very own style. I have a clear view of what my style entails now. Use these steps and you can find yours.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *